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Denise Garcia​
Escrito por Eliana Monteiro da Silva - novembro/2025

Denise Garcia (1955)

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Biografia

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        A compositora brasileira Denise Hortencia Lopes Garcia nasceu em São Paulo, em 15 de dezembro de 1955. Iniciou os estudos de piano aos seis anos, dedicando-se ao instrumento até os 28 anos de idade. A improvisação e a composição sempre fizeram parte de sua vivência ao instrumento, embora não fossem formalmente estimulados por professores e professoras antes de ingressar na universidade.

        Cursou música na Escola de Comunicações e Artes da USP, formando-se em composição em 1985. Foi o contato com o professor e compositor Willy Corrêa de Oliveira que a direcionou para a escrita instrumental com base em técnicas e concepções do século XX.

        Paralelamente atuou como jornalista, escrevendo sobre música para a coluna “Repertório de Hoje” do Jornal da Tarde. Foi quando decidiu estudar composição na Alemanha, sendo a única estudante mulher nas academias Nordwestdeutsche Musikakademie Detmold e Hochschule für Musik München. Este pioneirismo antecipou sua experiência como docente da UNICAMP – única professora de composição entre as universidades paulistas–, o que vigorou, sem que ela fizesse alarde do fato, por 40 anos.

​        Mestre em Artes pela Unicamp e Doutora em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP, Denise também fez estágio junto ao INA-GRM em Paris. Realizou pós-doutorado na Escola de Música da UFRJ, sempre registrando e investigando a chamada música contemporânea.

        Juntamente com Luiz Otávio Burnier e Carlos Simioni foi cofundadora do grupo LUME – importante referência na pesquisa e prática teatral brasileira –, compondo música original para espetáculos teatrais e/ou de dança, criados em processos experimentais e não comerciais.

        Também exerceu cargos administrativos na Unicamp, como o de diretora do CIDDIC e da Sinfônica da Unicamp.

        Foi Coordenadora do Programa de Pós-graduação em Música e Coordenadora de Pesquisa do Instituto de Artes da Unicamp (2022-2024).

        Publicou dois CDs solo, bem como gravações em coletâneas. É autora do livro O Grupo Música Nova e a Música Eletroacústica (Editora Unicamp, 2022), resultado de sua pesquisa de Livre-docência.

        Entre suas obras premiadas figuram as composições Tríplice Andar, para marimba e vibrafone (encomenda da 20ª Bienal de Música Brasileira Contemporânea / FUNARTE), Ouro Preto Mariana, para trompete e orquestra (Prêmio FICC – Fundo de Investimentos Culturais de Campinas) e C.A.C.O.S. (Celebração da Arte e Cultura Ocidental Sinfônica), finalista do Concurso Compositoras Latino-americanas promovido pela Fundação OSESP.

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Composições

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Sobre suas obras, Denise as divide segundo o seguinte critério: 
Fase 1: Formação, música instrumental.
Fase 2: A partir de 1993 – Primeiras obras eletroacústicas.
             Produções para dança e teatro.
Fase 3: Composições para orquestras e outras formações sinfônicas – a partir da    encomenda do maestro Abel Rocha para a Banda Sinfônica do Estado de SP em 2006.
Fase 4: Volta à música de câmara (2019). 
              A partir do sexteto composto em residência artística no Chile (segue neste caminho).

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Para conhecer sua obra

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Mais informações

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Denise Garcia(1955)

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Biography

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        The Brazilian composer Denise Hortencia Lopes Garcia was born in São Paulo on December 15, 1955. She began studying piano at the age of six and devoted herself to the instrument until the age of twenty-eight. Improvisation and composition were always part of her relationship with the instrument, although they were not formally encouraged by her teachers before she entered university.
        She studied music at the School of Communications and Arts of the University of São Paulo (USP), graduating in composition in 1985. It was her contact with the composer and professor Willy Corrêa de Oliveira that directed her toward instrumental writing based on twentieth-century techniques and conceptions.
        In parallel, she worked as a journalist, writing about music for the column “Repertório de Hoje” in Jornal da Tarde. At that time, she decided to study composition in Germany, being the only female student at the Nordwestdeutsche Musikakademie Detmold and at the Hochschule für Musik München. This pioneering experience foreshadowed her later career as a professor at UNICAMP—the only woman teaching composition among São Paulo’s universities—a position she held quietly for forty years.
        She holds a Master’s degree in Arts from UNICAMP and a Ph.D. in Communication and Semiotics from PUC-SP, and she also completed an internship at INA-GRM in Paris. She carried out postdoctoral research at the School of Music of UFRJ, consistently documenting and investigating what is called contemporary music.
        Together with Luiz Otávio Burnier and Carlos Simioni, she co-founded the group LUME—an important reference in Brazilian theatrical research and practice—composing original music for theater and/or dance performances created through experimental and non-commercial processes.
        She also held administrative positions at UNICAMP, such as director of CIDDIC and of the UNICAMP Symphony Orchestra.
        She served as Coordinator of the Graduate Program in Music and Research Coordinator of the Institute of Arts at UNICAMP (2022–2024).
        Garcia has released two solo CDs, as well as recordings in compilations. She is the author of the book O Grupo Música Nova e a Música Eletroacústica (Editora UNICAMP, 2022), the result of her habilitation (Livre-docência) research.
        Among her award-winning works are Tríplice Andar, for marimba and vibraphone (commissioned by the 20th Biennial of Brazilian Contemporary Music / FUNARTE), Ouro Preto Mariana, for trumpet and orchestra (winner of the FICC – Fundo de Investimentos Culturais de Campinas), and C.A.C.O.S. (Celebração da Arte e Cultura Ocidental Sinfônica), finalist in the Latin American Women Composers Competition promoted by the OSESP Foundation.​

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Compositions

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Regarding her works, Denise divides them according to the following criteria:
Phase 1: Training period – instrumental music.
Phase 2: From 1993 onward – first electroacoustic works; productions for dance and theater.
Phase 3: Compositions for orchestras and other symphonic ensembles – beginning with a commission from conductor Abel Rocha for the São Paulo State Symphonic Band in 2006.
Phase 4: Return to chamber music (2019), starting with a sextet composed during an artist residency in Chile, a path she continues to follow.

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To know her work

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More Information

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